
تم إصدار كتاب “إنها حياة رائعة” لفرانك كابرا في عام 1946، وقد تم الاستهزاء به باعتباره غزل عيد الميلاد “المفرط في العاطفة”. في التاريخ ينظر إلى مدى صدى استكشافه العميق للصحة العقلية والتوقعات المجتمعية وقوة المجتمع العلاجية اليوم.
في العقود الثمانية التي تلت صدوره، أصبحت “إنها حياة رائعة” جزءًا مقدسًا من فترة العطلات. يلعب جيمس ستيوارت دور جورج بيلي، مدير الادخار والقروض الذي يفكر في الانتحار حتى يظهر له ملاك رؤية عن مدى سوء حال مدينته وأحبائه لو لم يولد قط. بسبب الرقابة الكتابية، انتهت حقوق الطبع والنشر للفيلم في عام 1974، وعزز البث التلفزيوني اللاحق سمعته باعتباره فيلمًا سينمائيًا. عيد الميلاد الكلاسيكي. ومع ذلك، حتى في عام 1974، كان مديرها فرانك كابرا لا يزال مضطرًا للدفاع عنها ضد تهمة “المبالغة في العاطفة”.
وقال كابرا لمراسل بي بي سي في إحدى حلقات برنامج فيلم إكسترا: “أعتقد أنها ربما كانت أقوى صورة قمت بتصويرها”. “أعتقد أنه فيلمي المفضل لأنه يلخص كل ما حاولت قوله في جميع الأفلام الأخرى في حزمة واحدة.”
عند صدوره في عام 1946، انتقد بوسلي كروثر من صحيفة نيويورك تايمز إنها حياة رائعة بسبب لهجتها، مشيرًا إلى أن “ضعف هذه الصورة هو عاطفيتها”. ارتبطت صناعة أفلام كابرا السابقة بالمثل بالنسخ العاطفية والمثالية للحياة الأمريكية. أعمال مثل السيد ديدز يذهب إلى المدينة والسيد سميث يذهب إلى واشنطن تم تصنيفها على أنها “كابرا-كورن” بسبب طبيعتها اللطيفة والمتواضعة. ومع ذلك، في حين أن فيلم “إنها حياة رائعة” ينتهي بفوز جورج صاحب القلب النقي على السيد بوتر (ليونيل باريمور) المليء بالجشع، إلا أن الفيلم يكشف النضالات الكئيبة وغير المعلنة للرجل العادي. في عصر الرواقية الذكورية، عندما لم تتم مناقشة الصحة العقلية إلى حد كبير، تناول تصوير ستيوارت ليأس جورج قضايا القلق والاكتئاب والشعور بالفشل الشخصي.
كان الدور العادي الذي لعبه هو أيضًا خروجًا عن أدواره البطولية السابقة، مما يمثل تحولًا في شخصيته سواء على الشاشة أو خارجها. في عام 1973، كان يصف حالته شخصية على الشاشة في برنامج الدردشة لمايكل باركنسون. “أنا المجتهد. أنا الرجل الذي لا يستطيع التعبير عن نفسه والذي يحاول. أنا مثال جيد جدًا على الضعف البشري الحقيقي. لا أملك حقًا كل الإجابات. لدي القليل جدًا من الإجابات، ولكن لسبب ما ، بطريقة ما، أنجح في ذلك.”
ربما لم يشارك ستيوارت صراعات جورج الشخصية المحددة، لكن بصفته أحد المحاربين القدامى الذين عادوا من الحرب العالمية الثانية منذ وقت ليس ببعيد، كان الممثل يعاني من مشكلات تتعلق بصحته العقلية. وقال ستيوارت لجمهور بي بي سي في عام 1972: “إنها أول صورة التقطتها بعد أن تركت الخدمة”. وقد مرت أربعة عقود تقريبًا قبل إضافة اضطراب ما بعد الصدمة (PTSD) إلى الدليل التشخيصي والإحصائي للاضطرابات العقلية. (دسم). غالبًا ما تم تشخيص إصابة المحاربين القدامى بـ “صدمة القذيفة” أو “الإرهاق القتالي” وواجهوا العديد من الصعوبات أثناء إعادة الاندماج مرة أخرى في الحياة المدنية.
“لقد انهارت بالبكاء”
في عصر تصلب الشفاه العليا، كان أداء ستيوارت ضعيفًا وصادقًا عاطفيًا ومدمرًا في بعض الأحيان. قرب بداية الفيلم، يصلي جورج طلباً للمساعدة بينما يشرب في حانة في مدينة بيدفورد فولز الخيالية، نيويورك – ويبدأ في البكاء. ويعتبر نفسه فاشلا. بعد حياة قضاها في وضع أحلامه الشخصية جانبًا، وتقديم التضحيات تلو التضحيات، فقد فقد كل إحساس بتقدير الذات.
كانت دموع جورج في هذا المشهد هي دموع ستيوارت، وهي حقيقية وغير مخطط لها. وقد أوضح لاحقًا في معرض استعادي عام 1987 لـ Guideposts، “عندما قلت هذه الكلمات، شعرت بالوحدة، ويأس الأشخاص الذين ليس لديهم مكان يلجأون إليه، وامتلئت عيناي بالدموع. وانهارت باكيًا.” تتجاوز مشاعر ستيوارت الحقيقية وصمات العار في عصره. إن عدم قدرة جورج على طلب المساعدة وإحساسه الساحق بالفشل يشيران إلى عصر كانت فيه المشكلات العاطفية تعتبر مخزية أو غير ذات أهمية. لكن ما تم شطبه ذات يوم باعتباره عاطفية يجد تقديرًا جديدًا وأكبر وسط محادثات اليوم المتعلقة بالصحة العقلية.
ماري هاتش بيلي (دونا ريد)، حبيبة جورج منذ الطفولة وزوجته المخلصة، تعكس أيضًا الدور المتوقع منها في ذلك الوقت، حيث أنها تتصرف إلى حد كبير وفقًا لوجهات النظر التقليدية للأنوثة. مثل جورج، فهي شخصية نكران الذات، حيث تقدم العديد من التضحيات نفسها التي يقدمها زوجها وتساعده بكل ما تستطيع. ولكن بينما نتابع حياة جورج والنكسات والاضطرابات الداخلية، فإن ماري لم يتم استكشافها. على عكس النساء البارزات في أفلام كابرا السابقة اللاتي يؤكدن استقلاليتهن، فإن ماري هي قوة دعم هادئة لا تتزعزع. لقد لعبت دورًا حاسمًا في خلاص جورج، لكن جهودها لم تُغنى. يمكن أيضًا رؤية موقف الفيلم تجاه النساء في مصير ماري في الواقع البديل حيث لم يولد جورج أبدًا. في مدينة بوترزفيل الكابوسية، حيث أصاب الموت والجشع وسوء المعاملة أقرب أصدقاء جورج، فإن حياة ماري الفظيعة المفترضة هي ببساطة حياة أمين مكتبة غير متزوج يرتدي نظارة طبية.
أما أبرز النساء الأخريات في الفيلم، والدة جورج وصديقة طفولته، فتلتزمن بنفس هذه التوقعات المجتمعية. إيرين بيلي (بيولا بوندي) هي أم مخلصة مع القليل من الوقت أمام الشاشة، في حين أن الثعلبة الغزلية فيوليت بيك (غلوريا جراهام) تعمل كشخصية عكسية لماري المسؤولة والمشرفة. بعد انزعاج جورج لعائلته الخائفة، كانت ماري هي التي تشجعهم أطفال للصلاة من أجله. وبهذه الطريقة، يكون لها يد مباشرة في التدخل الإلهي الذي يختبره في شكل كلارنس أودبودي، الملاك عديم الأجنحة.
لكن ماري ليست وحدها. يتم إرسال كلارنس إلى جورج بسبب صلاة جميع الأشخاص الذين لمسهم خلال حياته في بيدفورد فولز. وبهذه الطريقة، يعد كلارنس مظهرًا من مظاهر الدعم واللطف الذي قدمه جورج للمدينة. ويأتي خلاصه في نهاية المطاف في المشهد الأخير، عندما تصل عائلته وأصدقاؤه لتخفيف أعبائه المالية. في هذه اللحظة الذروة، يتم تخفيف مشاكله من خلال المجتمع الذي ساعد في بنائه. يوضح هذا العمل الشافي قوة الشفاء العميقة للمجتمع والشعور بالانتماء.
“إنها حياة رائعة” تستكشف حصيلة التضحية، وتموجات اللطف، والخلاص الذي يقدمه الاتصال البشري في وقت كانت فيه الأفلام تميل إلى إعطاء الأولوية للتفاؤل على التعقيد النفسي. إن شكوك جورج حول قيمته الذاتية، بالنظر إلى صحة تصوير ستيوارت، يتردد صداها في عالم اليوم مع تحدياته المستمرة المتعلقة بالصحة العقلية والصعوبات الاقتصادية والضغوط المجتمعية. ومن خلال رؤية حياته من خلال عدسة مختلفة، ومشاركة أعبائه وقبول المساعدة من مجتمعه، يقبل جورج الحقيقة. إنه ليس وحيدًا، ولم تكن حياته عبثًا، وليس عديم القيمة. وكما قال شقيقه هاري في نخب في نهاية الفيلم، فإن جورج بيلي هو “أغنى رجل في المدينة”.
لمزيد من القصص والنصوص الإذاعية التي لم يتم نشرها من قبل في صندوق الوارد الخاص بك، قم بالتسجيل في في نشرة التاريخ، بينما القائمة الأساسية يقدم مجموعة مختارة بعناية من الميزات والأفكار مرتين في الأسبوع.
اكتشاف المزيد من ديوان العرب
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.